Global Fashion Collective (GFC) ha ayudado a nutrir a una nueva generación de talentos que no han hecho más que sorprendernos por su innovación, audacia y autenticidad. Con propuestas que brillan por sí solas, el colectivo que pretende cultivar una industria inclusiva y diversa tomó posesión de la Semana de la Moda de París y la Semana de la Moda de Milán 2023 para sucumbir con propuestas utópicas, mágicas y fuera de este mundo.
En términos de identidad de género, artesanía, representación, comunidad y, por último, pero no menos importante, hacer prendas absolutamente emocionantes y audaces, Global Fashion Collective demostró una vez más que el futuro de la moda está en manos de estos diseñadores, que, sin duda, se convertirán en focos a observar de aquí en adelante.
¿Qué diseñadores de GFC estuvieron presentes en la Semana de la Moda de París 2023?
Macario Jiménez persigue brindar a las mujeres una armadura, una pieza que confirme quiénes son y las haga llegar más lejos. En especial, la colección que presentó para la Semana de la Moda de París 2023, es una que surge de la idea de una mujer fuerte que se encuentra en el mito griego de Artemisa. Como se ha contado, el mito describe la naturaleza humana, induce al espectador a reflexionar sobre el sentido de la vida y reafirma la idea de una mujer inquebrantable y bien fundamentada.
El creativo encontró un punto de partida en las nubes como un viaje a la imaginación para elaborar siluetas diferentes, siempre sutiles y gráciles, parte del ADN de la marca. De igual forma, las figuras geométricas de las comunidades nativas tradicionales de México son parte de las referencias en la colección para crear alta costura contemporánea que hace honor a técnicas tradicionales como los cuadrados perfectos deconstruidos para adornar cada pieza con texturas únicas.
Nuance cautivó a la ciudad cuando Yuri Otsuka presentó su nueva colección en la Semana de la Moda de París para la temporada FW23. La serie de prendas se centran en el concepto de la marca, es decir, en el ‘Okuyukasi’. Este concepto japonés se puede traducir como ‘modestia elegante’, un término que en sí es elegante y atractivo que refleja una característica distintiva de la cultura japonesa.
En lugar de crear algo con exageraciones o detalles llamativos, la marca se centró en la verdadera y auténtica belleza de las novias y en cómo mostrarla con las elaboraciones necesarias.
Tomomi, nacida en la prefectura de Hyogo, se convirtió en una de las principales representantes de ventas en una empresa de indumentaria. Más tarde, pasó a la industria de trajes hechos a medida y fundó Muse, Inc. En 2018, se convirtió en la ‘primera sastre’ de Japón en participar en las Colecciones Milano.
La creativa fue pionera y lideró el mercado de trajes de mujer, a pesar de que no había mercado para ello cuando ella comenzó. Ha contribuido al desarrollo de las actividades de las mujeres y al crecimiento en la industria.
¿Qué diseñadores del GFC estuvieron presentes en la Semana de la Moda de Milán 2023?
Con sede en Tokio, Harkura Haya diseña vestidos de novia y de fiesta hechos a medida para mujeres y niños. La diseñadora ejemplifica la expresión artística a través de la moda, cosa que se ve plasmada en su colección de otoño presentada en La Semana de la Moda de París 2023.
Haruka pretende ser una diseñadora que pueda brindar magia, sonrisas y felicidad a todos con vestidos de diversas tonalidades que sean dignos y florezcan como flores. Su lema es el diseño innovador, hermoso y elegante.
Keiko Voltaire ha sido bailarina, maestra y coreógrafa por más de 20 años en su país natal y en los Estados Unidos. La creativa ahora presenta una llamativa colección de diseños que se centran en vestidos elegantes y femeninos.
Sus propuestas más nuevas cuentan con una emocionante colaboración de LED (diodos emisores de luz), lo que permite al espectador descubrir el mundo creativo que se cruza entre los trajes de baile y el diseño de iluminación. La colección contiene colores vibrantes, recortes y paneles transparentes.
Patrycja Plesiak-Fugiel nació en el centro de Polonia, Lodz donde recibió su Maestría en Artes en el departamento de textiles y prendas de vestir más antiguo del país en la Academia de Bellas Artes de Lodz. La creativa, ahora, nos sorprende con una colección inspirada en la vida de la gran pintora mexicana Frida Khalo.
Masculinidad y feminidad chocan en los atuendos que contienen colores intensos como el amarillo, verde, magenta, rojo y azul. Los proyectos de la colección ‘Frida’ incluyen vestidos de noche, vestidos de cóctel, trajes unisex con cola y faldas largas.
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